習慣與第二棵樹
我也可以寫點什麼。在寫的過程中，果斷的拋棄什麼。這並不難，只需要拿起一把刀子將這些東西割開，把留下的東西用膠水抹了粘在紙上，然後再把大約2/3重複的，顏色和質地相同的東西扔進廢物簍裡去。然後拍拍手，對自己說：瞧！我可以。我做到了。我就是這麼做的！當然，這只限於質地和顏色相同的且並不重要的東西，對於重要的事物，我對此還是有所保留，這和反覆的絮絮叨叨無關，其實只是自己的一種偏好而已。任何人都一樣，喜歡什麼，不喜歡什麼。喜歡就某個問題與某人糾纏半天，並且不屑與某人就另一個話題多說一句。這是人之常情，非常貼近自己並且很可拍的一種陋習。在某些時候這種陋習根深蒂固。
《從街角數起的第二棵樹》這書名真好，我看了序，作者的序寫得相當精彩，所以單單這篇序我也著重的看了兩遍，看完之後差不多懷著敬仰的（準確的說是仰視）的態度看了其後的一些篇章，然後又迫不及待的翻到頁首的目錄區找到95頁作為書名的那一章，《從街角數起的第二棵樹》。
我能說什麼？非常喜歡這本書！
我的圖庫裡有一張圖片，鉛筆素描，畫面上是一個鰥居的老頭（我從他並不十分整齊的頭髮這麼卑鄙的判斷）微皺著眉，正凝視著圖片外的什麼。
如果正巧有一個人路過且不經意的轉過頭看這個老頭，那麼這個老頭也正凝望著他，直接深入人心，沒有任何的轉折或者過常他像一個文哲，抑或是一個師者，不是那種毫不相干的路人或不知輕重人的怪誕調侃。圖片中老人的眼神被我定義成為幾個問句：你究竟想要什麼？你做到了嗎？你在浪費時間，它們正從你年輕的鬢角悄無聲息的流過！
諸如此類的讓你不得不重新審視自己的問題。也許它還會對某些具體的事情做一些具體的提醒：明天早會的內容準備好了？我有哪些事物必須在明天中午之前完成等等……
這很重要，我是說當我開始對此感到重視的時候，他的眼睛以及微微皺著的眉頭能讓我在深夜驟然驚醒然後打開記事本做一些工作紀要，或者將一些正在流淌著的將快消失了的但還看得見蹤影的感覺拽回來並及時抄錄下來。
畫師並沒有打算繪出老人眼睛的顏色，只是用鉛筆自然的灰黑色填充了他的瞳仁部位。
顏色並不重要。幾乎每一個看過這張圖片的人都不會注意到他眼睛的顏色。我想說的其實是：如果畫師真的將這幅作品作為一個水彩或者油畫的鉛筆底稿而準備在稍後的時間裡給它添加皮膚和眼睛的顏色的話，如果是這種情況，那麼這個畫師真的是捨本求末了。本文來自愛情寶典
因為圖片來自於一個未名的朋友博客，不知道作者是誰，所以也無從知曉這幅素描究竟到最後成了什麼樣子。
杭州的河坊街上有兩處現場作畫的，攤子的正面，一些顯眼的位置掛了幾張明星的素描，有遊客可以下單。
下單後，便坐到固定的凳子上。畫師將素描紙訂牢在畫架上，用那種很鋒利的刀片將4B鉛筆的筆尖削得足夠細長，然後開始工作。有些畫師不用鉛筆，他們用碳精條作畫，在明暗交界處朦朧的所在往往用手指輕輕一拭便可以產生出這種效果。
下單的人多是些年輕的男女或是大一點的孩子，在戀人或是母親的鼓勵下一動不動的坐在那裡，聽憑畫師刻刀般犀利的目光將自己分割開再搬到畫紙上重新堆砌起來。
坐得時間久了，換做是我，這樣的呆坐，而且還是時刻被人全神貫注的盯住的滋味可不好受。
他們有愛人的V字形手勢的鼓勵和媽媽手中提著的裝滿了好吃食物的引誘。當然，對於我來說，如果要瞬間的定格什麼，還不如用相機。而且一般來說，年輕人的目光裡除了一些與年齡相關的固定的思索外，不可能捕捉到更多的東西，如果有些更加深入的東西，但也只可能是曇花一現罷了。
而且年輕人不會去看心理醫生，除了失戀以外的世界應該都和黃昏餘暉照射在一棵小樹上從而散發出迷人的金色光暈一樣的美輪美央。哦，對了，所以將這一刻留下來也是一種美好回憶中少不了的甜美的一幕。
再重申一句，除我之外。
那些畫師想要什麼？除了一筆肖像作品完成後的收入以外，他們會畫畫風景麼？風景不會付給他們酬勞，因為風景沒有票夾。
我的這個想法很卑劣，不是嗎？更卑劣的在後面，我的這個聯想後邊。惶然錄裡邊某個片段又出現在我的眼前：街上乞討的丐者，電影院裡售票處的小姑娘，廚房洗菜台上雙手被水泡漲了的洗菜工（我只是舉例，並沒有任何的不敬）。
他們並沒有因為風景沒有票夾而不去畫它們，在他們空閒的時候，有一塊安逸的時間段裡，他們也在作畫。唯一的區別就是他們將畫畫在想像世界裡的寬廣的畫布上面，而畫師則是將它們縮小在一塊油畫布或者素描紙上。
從這一點來說，他們和畫師並沒有本質上的區別。如果有，也只是相對而言的筆法的精煉程度和捕捉對象的敏銳度不一而已。至於票夾，在那個時刻，也變得不太重要。每個人總有那麼一刻會看到黃昏餘暉輝映萬物時現出的夢幻般的美輪美央來。
他們也會寫詩，最起碼的，他們會寫字兒。而我，也許在深夜時鐘敲過0點以後心血來潮時也會去記上幾筆。瞧，或許他們寫得比我勤快也說不準。
這是人的陋習之一，你也會有，我也有。摘自《習慣與第二棵樹》 本文來自愛情文摘